Queres transformar a tua paixão pelo audiovisual numa carreira de verdade?
As candidaturas para a Turma 2026 da MultiChoice Talent Factory já estão OFICIALMENTE ABERTAS!
Esta é a tua oportunidade de fazer parte de um programa que forma os próximos grandes talentos do cinema e da televisão em África.
Candidaturas abertas até 27 de Fevereiro de 2026
Faz o scan do QR Code na imagem ou clica no link https://multichoicetalentfactory.com/mtf.../index.php e garante já a tua inscrição.
Júlia Eduardo Novela, nascida à 29 de Maio de 1982, em Maputo, numa família que muito simpatiza com as artes. Júlia, destaca-se no mundo criativo desde os primórdios como bailarina na Casa da Cultura do Alto – Maé, depois integrou a Associação Cultural Girassol como actriz e produtora do Festival Internacional de Teatro de Inverno.
Com o andar do tempo tem demonstrado o seu empenho abnegado e solidificado pela ética de trabalho, conduta profissional e esforço, com excelentes competências de documentação, agendamento, elaboração de contratos, atendimento telefónico e ao cliente.
Júlia Novela já desempenhou funções como de assistente de produção cultural no Centro Cultural Franco Moçambicano e de assistente administrativa na Associação Moçambicana de Cineastas.
Já encabeçou produções de eventos nacionais e internacionais com as bandas Ghorwane, Isaú Meneses, Félix Moia, Michel do Rosário, Kassav, Jean Michelin, Monique Seka, Tanya Saint Val e Thierry Kham.
Trabalha em várias produções, produtora, intérprete de português-francês-português e é membro da equipa de produção do Festival zouck.
É formada em Gestão e Estudos Cultural pelo Instituto Superior de Artes e Cultura (ISARC). Para além dos palcos, Júlia Novela, é actriz de cinema, tendo iniciado na Associação Moçambicana de Cineastas – AMOCINE, ganhando relevância em histórias de ficção nacional.
Actualmente, Júlia Novela é directora Executiva da XHUB – Incubadora de Negócios Culturais e Criativos e directora Geral do Festival AZGO.
Filme “Vândalos” já disponível na NetKanema
Assista em: https://netkanema.co.mz/programs/vandalos-short-film-4k
O filme moçambicano “Vândalos”, do director criativo Melchior Ferreira e do realizador Bill Boy, já estreou oficialmente na plataforma NetKanema, dedicada exclusivamente ao cinema moçambicano, e encontra-se disponível para o público em geral.
Sinopse: Lembranço é um jovem vendedor ambulante, um dos famosos “chips boys”, frequentemente rotulado como “vândalo” ou molwene. Mas por detrás dos rótulos, esconde-se um rapaz com sonhos, talentos e esperança. Determinado a mudar a sua realidade, ele aposta tudo no que acredita ser o início de algo maior. Vândalo é um retrato profundo e comovente da luta de uma geração que, apesar dos desafios, continua a sonhar e a resistir.
🎬 ESTREIA PRATO FRIO NO DIA 20 DE JANEIRO
Assista o trailer em: https://netkanema.co.mz/programs/prato-frio-official-trailer
PRATO FRIO, de Gamito Fumane, chega à NetKanema com uma narrativa tensa e perturbadora que expõe a fragilidade das aparências.
Sinopse: Érica, uma jovem de 19 anos, vive uma vida aparentemente perfeita com seus pais em uma
zona de luxo. No entanto, tudo muda quando um grupo de assaltantes invade sua casa.
Um filme intenso.
Um choque de realidade.
Uma estreia que promete prender o espectador do início ao fim.
📅 Disponível a partir de 20 de Janeiro
📍 Exclusivo na NetKanema
Filme moçambicano “Vândalos” estreia na NetKanema
O filme moçambicano Vândalos, do director criativo Melchior Ferreira e do realizador Bill Boy, estreia no próximo dia 14 de Janeiro na plataforma NetKanema (cinema moçambicano), marcando a sua disponibilização para o público em geral.
Mais em: https://lnkd.in/dXYFTSWy
Caulo Rajabo é um profissional moçambicano com uma carreira de 31 anos na indústria cinematográfica, especializado na função de gaffer, responsável pela iluminação nos sets de filmagem.
Ao longo da sua carreira, participou em diversas produções nacionais e internacionais, incluindo:
- 5 filmes americanos: Entre eles, destacam-se "Ali" (2001), "The Interpreter" (2005) e "Diana" (2013), Blood Diamond, Generation kill, onde contribuiu no departamento de Iluminação.
- 1 filme holandês: - Let the Timbila playing (como Gaffer);
A sua experiência internacional abrange também produções portuguesas,
- 1 filme russo: (Nora) (Como Gaffer) O Filme ganhou o Prêmio de Melhor Cinematografia demonstrando deste modo a sua versatilidade e capacidade de adaptação a diferentes contextos culturais e linguísticos.
- 1 filme angolano: “Na cidade Vazia” da realizadora Maria João;
- 11 filmes portugueses: A sua colaboração com a indústria cinematográfica portuguesa reflete-se em múltiplos projetos, como - A tempestade da Terra, a Costa dos murmúrios, Olhos d'água, Yvone Kane, entre outros.
- 23 filmes moçambicanos: Em Moçambique, participou em diversas produções, com os Realizadores: Sol de Carvalho (Mabata-bata, Monólogos, Kutchinga, O Jardim do outro homem...), Mickey Fonseca - (Mahla, Traídos pela Traição e Resgate), Ivandro Maocha (Heterodoxo) - João Ribeiro (Tatana, o Voo do Flamingo, Avó 19, feito em (2019), onde foi mencionado como colaborador essencial no departamento de iluminação.
Além do cinema, Caulo Rajabo tem uma vasta experiência em publicidade e videoclipes, colaborando com músicos de Moçambique, Angola e Tanzânia, o que evidencia a sua versatilidade e reconhecimento na indústria audiovisual africana.
A sua dedicação e competência ao longo de quase três décadas tornaram-no uma referência na área de iluminação cinematográfica, contribuindo significativamente para a qualidade visual de inúmeras produções.
Para além de Gaffer, ele é formador e docente no Isarc, on curso de Licenciatura em Cinema, na cadeira de Iluminação desde 2015 e para além das produções nacionais acima mencionadas, tem colaborado com a Malha filmes, Cinevideo, DDB, Panavideo, Spot comunicações, entre outras.
Caulo momtou a iluminação dos estúdios 1 e 2 da TVM.
JORGE MARIA VAZ
Nascido a 22 de janeiro de 1972, em Maputo, Jorge Maria Vaz é um actor e homem de teatro moçambicano com uma carreira sólida e contínua construída ao longo de mais de três décadas de dedicação às artes cénicas.
Concluiu o Ensino Primário na Escola Primária Unidade 7 e o Ensino Secundário nas escolas Noroeste 2, Lhanguene e Francisco Manyanga. Frequentou o Ensino Superior na Universidade Eduardo Mondlane (UEM), no curso de Linguística e Literatura, formação não concluída, mas que influenciou significativamente a sua abordagem artística e dramatúrgica.
A sua vida artística teve início na Igreja São José de Lhanguene, onde realizava apresentações em datas religiosas, trabalhando sobretudo poesia e teatro. Posteriormente, na Escola Secundária de Lhanguene, passou a integrar e produzir peças teatrais com forte enfoque no quotidiano da sociedade moçambicana, abordando temas como violência doméstica, consumo de drogas, casamentos prematuros, entre outros.
A carreira profissional no teatro inicia-se por volta de 1992, com a entrada no Grupo de Teatro Mbêu, sediado no Teatro Avenida, onde participou em diversas encenações, destacando-se obras como N’tchuva (Jogo Tradicional) e O Dançarino.
Em 1994, integra definitivamente o Grupo de Teatro Mutumbela Gogo, companhia da qual é membro até aos dias de hoje. A sua entrada no grupo deu-se num contexto particularmente desafiador, ao substituir uma actriz que havia partido para Inglaterra com uma bolsa de estudos.
Ao longo da sua trajectória no Mutumbela Gogo, participou em mais de 20 produções teatrais, entre criações colectivas e textos clássicos, destacando-se, entre outras:
A Missavä, Amor, Vem…, Os Meninos de Ninguém, Xapa 100 (My Love), O Inspector (clássico russo), Hamlet (clássico inglês), Morte Invisível, As Mãos dos Pretos, Nove Hora, A Visita da Velha Senhora e Não se Paga, Não se Paga de Dario Fo.
Para além da interpretação, Jorge Maria Vaz também se afirmou como encenador, dirigindo peças como Os Pilares da Sociedade, Xapa 100 e Confissões de Adolescentes.
Participou em coproduções internacionais, nomeadamente na Alemanha (Estugarda) com a peça Pão Escuro e Flores Mortas e na Áustria (Viena) com Doors – Portas. Esteve presente em diversos festivais internacionais em países como Brasil, Suécia, Noruega, Portugal, Alemanha, Áustria e Suíça, integrando eventos como o FITEI, FIT, entre outros.
No audiovisual, participou em videoclipes musicais de artistas e bandas moçambicanas, com destaque para Stewart Sukuma (Sumanga) e Mozpipa (Gina). Atuou também em radionovelas moçambicanas, como Ouro Negro, e em produções internacionais da Deutsche Welle, nomeadamente Learning by Ear (Aprender de Ouvido).
No cinema, integrou produções de longa e curta-metragem, destacando-se O Último Voo do Flamingo, de João Ribeiro, e Nhinguitimu, de Licínio de Azevedo, entre outras participações.
Atualmente, exerce funções de Assistente de Direcção de Actores na primeira telenovela 100% moçambicana, MAIDA, projecto no qual, desde junho de 2023, dá igualmente vida ao personagem Profeta Jacinto Menezes, uma figura moçambicana da periferia da cidade de Maputo.
Ao longo da sua carreira, participou ainda em inúmeros spots publicitários de marcas comerciais e instituições bancárias, bem como em pequenas peças teatrais e sketches alusivos a efemérides de empresas estatais, privadas, ONG’s e embaixadas.
Bless Ngonhama de Nome oficial Caetano Bernardo Carlos, natural de Chimoio, Finalista do Curso de Licenciatura em Cinema e Audiovisual pelo Instituto Superior de Artes e Culturas (ISArC) Bacharel em Sociologia com habilidades em Antropologia pela Universidade Pedagógica da Beira.
Bless é Produtor, Roteirista e Realizador na BNS Films, uma Produtora independente.
Tem mais de 15 anos de experiência na produção de Filmes de curta-metragem e Documentários de Base Comunitária.
Produziu e realizou mais de 20 filmes de curta-metragem com maior destaque para:
1. Xingondo
2. Tribulação
3.Txopela
4. Marcas da Violência Baseada no Gênero
5. Nascer de Novo
6. Imperdoável
7. Nhamagua só para citar.
- Em 2025 venceu o prêmio (Menção honrosa) no festival internacional de Cinema designado KUGOMA e 5 das suas obras foram selecionadas para festivais de Cima em Angola, Zimbabwe, Zambia e Moçambique.
Em 2024 venceu o Prêmio no MAPUTO SHORTCUTZ com seu filme: O poder do Voto
- Em 2022 Venceu o Prêmio de melhor Cineasta no MANICA AWARD
Bless está a realizar a sua primeira Longa-metragem intitulada: NASCER DE NOVO
Maria Atália Adamugy é atriz, encenadora e docente nas cadeiras de Encenação e Teatro Contemporâneo.
Formada em Teatro pela Universidade Eduardo Mondlane e Mestre em Teatro Aplicado pela Wits University (África do Sul).
Iniciou a carreira artística em 1992, actuando na peça “Já Não Quero”, do grupo Voz Verde. Depois disso, participou em uma série de espectáculos, como sejam os casos de “Rei Ubu”, “Carta de Um Morto Indisciplinado”, “A História Repete-se”, “Lisístrata”, “Yerma” entre outros.
É membro fundador da Companhia de Artes Mahamba. Participou em várias campanhas de educação cívica dentro e fora do pais, casos de “Tudo Pela Vida” sobre HIV/Sida; “Teatro na Comunidade” sobre direitos dos camponeses; “Quebrados” do Ministério da Educação, “As artes na construção de uma nação” na Alemanha.
No cinema, foi atriz no filme “O Lobolo”, da produtora Mahla, “A República dos Meninos” do realizador internacional Flora Gomes e “Ancoradouro do Tempo” do realizador moçambicano Sol Do Carvalho.
Na televisão, atriz no seriado “Aquele Papo”, “Corações Amargos” e na telenovela “Maida”.
Como encenadora dirigiu vários especáculos teatrais tais como, “A Amarrada Chuva de Kamutxukêti”, “Édipo Rei”, “Psicose 4:48” (prémio do público e do júri nos festivais Olive Tree na África do Sul e no Protest Arts festival no Zimbabwe), “Lá na Morgue”, “Culpado”, “Doente Imaginário” “A Vizinha”, “Petals of Blood” (Durban), “Just The Two Of Us” (Alexander) entre outras.
Participou em diversos festivais nacionais e internacionais.
🎬🔥 O cinema do Oceano Índico ganhou palco no Scala!
De 11 a 13 de Dezembro, o Cine-Teatro Scala recebeu a InCine Film Showcase 2025, uma celebração do cinema da região do Oceano Índico, integrada no projecto InCineNetwork e financiada pela Comissão do Oceano Índico (COI).
Foram 9 filmes, 5 países, 3 dias de cinema e diálogo, reunindo obras de Moçambique, Madagáscar, Maurícias, Ilha da Reunião e Comores. Histórias intensas, olhares diversos e temas actuais como identidade, memória, género, espiritualidade e transformações sociais marcaram esta experiência única.
✨ Mais do que uma mostra, o InCineNetwork reforça pontes culturais, dá visibilidade às nossas cinematografias e afirma o cinema como espaço de encontro e cooperação regional.
