TOP 5 filme de CURTA-METRAGEM mais vistos no mês de Maio n NetKanema

1 - Vândalos

Um filme de Melchior Ferreira

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2 - Traídos pela traição

Um filme de Mahla

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3 - O Início do fim

Um filme de Ivandro Maocha

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4 - CISO

Um filme de Dom Coelho

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5 - Venenos do Amor

Um filme de Mahla

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Xavier Fumo é um técnico moçambicano, nascido a 20 de junho de 1977, em Maputo, Moçambique.

Formado no ensino técnico, frequentou também um curso intensivo no Projeto Olhar Artístico, reforçando os seus conhecimentos na área audiovisual e publicitária.

Iniciou o seu percurso profissional em 1995 como modelo publicitário. Em 1999, passou a trabalhar diretamente na área da publicidade, desempenhando funções de arquivista e digitalizador de cassetes.

Atualmente, trabalha na produção de filmes publicitários e mini seriados, exercendo as funções de responsável de casting e assistente de câmera na RGB Filmes, produtora da Agência Golo.

Ao longo da sua carreira, recebeu diversos certificados de reconhecimento pelo seu desempenho profissional e dedicação no local de trabalho.

Entre os projetos em que participou, destacam-se campanhas publicitárias de grandes marcas, como Txilar, Compal, BCI, Vumba, entre outras, contribuindo para produções destinadas à televisão, outdoors e outros meios de comunicação.

Com uma trajetória de mais de duas décadas no setor audiovisual e publicitário, Xaver Fumo consolidou-se como um profissional experiente, com especial destaque na coordenação de casting para filmes publicitários e projetos de ficção.

Louiggi Junior é um figurinista e diretor de narrativa visual moçambicano reconhecido pela sua capacidade de transformar figurino em linguagem cinematográfica. O seu trabalho destaca-se pela criação de identidades visuais que fortalecem personagens, atmosferas e universos narrativos, equilibrando estética, funcionalidade e autenticidade cultural.

Com uma abordagem criativa marcada pela versatilidade, Louiggi construiu uma trajetória sólida no audiovisual moçambicano, desenvolvendo soluções visuais capazes de dialogar com diferentes contextos sociais, históricos e contemporâneos. O seu processo criativo integra figurino, interpretação, fotografia e iluminação, permitindo que cada produção alcance maior coerência estética e profundidade narrativa.

Mesmo em ambientes de produção com recursos limitados, demonstra capacidade técnica para entregar resultados com qualidade comparável a padrões internacionais, valorizando simultaneamente referências culturais africanas, mão de obra local e inovação criativa.

Ao longo da sua carreira, trabalhou em produções que exigiram diferentes linguagens visuais, desde universos urbanos contemporâneos até figurinos de época inspirados em tradições do Sul de África. A sua assinatura estética combina pesquisa visual, construção simbólica e adaptação estratégica aos recursos disponíveis.

Na terceira temporada de MAIDA, Louiggi Junior integrou a equipa num momento decisivo da produção, contribuindo para a renovação estética da obra após a queda de audiência registada na temporada anterior.

O seu trabalho focou-se na atualização visual das personagens e na harmonização entre figurino, cenografia e iluminação, introduzindo uma linguagem contemporânea marcada pela fusão entre estética urbana e design moderno.

A construção dos figurinos permitiu maior liberdade de interpretação aos atores, fortalecendo a presença visual da narrativa e contribuindo para o reposicionamento estético da série junto do público.

Em Vidas Paralelas, desenvolveu uma abordagem visual orientada pela representação social e pelas diferenças de classe presentes na narrativa.

Os figurinos foram construídos com base em tendências contemporâneas de moda, preservando simultaneamente a identidade individual de cada personagem e a coerência estética da obra.

A integração entre figurino, interpretação e fotografia permitiu criar uma narrativa visual consistente, reforçando o envolvimento do público com os conflitos e dinâmicas sociais da produção.

No projeto Kulahela, Louiggi Junior trabalhou na criação de figurinos de época inspirados em referências culturais e etnográficas do Sul de África.

Desenvolvido num contexto de infraestrutura limitada, o projeto exigiu soluções criativas para produção manual de acessórios, adereços e elementos visuais ligados à tradição cultural da narrativa.

A precisão estética, aliada à integração entre figurino, luz e fotografia, resultou numa produção visualmente marcante, reconhecida pelo público e parceiros pela sua autenticidade e qualidade técnica.

O trabalho de Louiggi Junior é guiado por princípios de autenticidade cultural, excelência visual e inovação criativa. A sua abordagem procura desenvolver figurinos que não apenas vistam personagens, mas que ampliem a força narrativa das produções.

Entre os elementos que definem a sua identidade artística destacam-se:

• Construção visual de personagens através do figurino;

• Integração estética entre figurino, fotografia e encenação;

• Valorização de referências culturais africanas;

• Desenvolvimento de soluções criativas dentro de limitações técnicas e orçamentais;

• Criação de narrativas visuais com identidade cinematográfica contemporânea.

O seu trabalho evidencia capacidade de adaptação, domínio estético e compromisso com produções visualmente consistentes, contribuindo para o fortalecimento da identidade cultural e cinematográfica de Moçambique através do figurino e da narrativa visual.

África é arte, força e história viva. 🌍✨

Hoje celebramos a beleza das nossas raízes, a riqueza da nossa cultura e o orgulho de sermos africanos.

Feliz Dia de África!

Ailton Zimila é um artista moçambicano nascido a 12 de junho de 1995, em Maputo, Moçambique. Actor, performer, encenador e produtor audiovisual, destaca-se no teatro, cinema, televisão e em projectos de intervenção social, conciliando expressão artística, pesquisa criativa e impacto comunitário.

Licenciado em Teatro pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade Eduardo Mondlane (UEM-ECA), Ailton vem construindo um percurso marcado pela versatilidade artística e pelo compromisso com a valorização da cultura moçambicana. Ao longo da sua carreira, participou em diversas produções teatrais, festivais nacionais e projectos multidisciplinares, afirmando-se como um artista inovador e comprometido com a transformação social através da arte.

Entre os seus trabalhos de destaque no teatro encontram-se as peças Lutar Para Perder (2024–2025), obra vencedora do Prémio Mozal, e Plasticidade (2023–2025), apresentada no âmbito do projecto Moz-Bio pela Diversidade. Participou igualmente em importantes festivais e mostras culturais, como o Cenas Curtas da FFLC, KU Phanda e o Festival Internacional de Teatro Universitário de Santiago de Compostela, em Espanha, ampliando a sua experiência artística em contextos internacionais.

No audiovisual, integrou o elenco das novelas Corações Amargos (2024), Kulahela (2026) e Maida (2021), além de participar no filme Nada Acontece Por Acaso, do realizador Wilford Machili. Também colaborou na produção da mini-série CASE GRAPHICS (2022), consolidando a sua experiência nas áreas de interpretação e produção audiovisual.

Paralelamente à carreira artística, Ailton desenvolve trabalhos de publicidade, campanhas educativas e projectos sociais: H2N – Projecto ASAS, CCS e PATHFINDER. Nessas iniciativas, utiliza o teatro, a performance e o audiovisual como ferramentas de sensibilização sobre HIV & SIDA, igualdade de género, direitos humanos, juventude e preservação ambiental.

Além da interpretação, possui competências em encenação, direcção artística, facilitação comunitária, produção cultural e criação performativa. Ailton Zimila é reconhecido pela sua criatividade, dinamismo, capacidade de liderança e forte espírito de trabalho em equipa, consolidando-se como uma voz activa e promissora no panorama artístico moçambicano.

𝐎𝐢𝐭𝐨 𝐩𝐚í𝐬𝐞𝐬 𝐞𝐦 𝐦𝐨𝐬𝐭𝐫𝐚 𝐝𝐞 𝐜𝐢𝐧𝐞𝐦𝐚 𝐜𝐨𝐦 𝐞𝐧𝐭𝐫𝐚𝐝𝐚 𝐠𝐫𝐚𝐭𝐮𝐢𝐭𝐚 𝐧𝐨 𝐒𝐜𝐚𝐥𝐚

O Cine-Teatro Scala acolhe, de 19 a 28 de Maio, a mostra “Encontros no Cinema: Da Memória à Identidade”, que reúne filmes de oito países, com entrada gratuita.

A programação integra produções de Angola, Argentina, Brasil, Cabo Verde, Cuba, Espanha, Moçambique e Portugal, convidando o público a uma viagem por diferentes culturas, memórias e narrativas cinematográficas.

Em cartaz estarão Comboio da Canhoca, Buscando a Tita, O Agente Secreto, O Menino do Mar, La Bella del Alhambra, En los Márgenes, Ancoradouro do Tempo e Mãos no Fogo.

📍 𝐂𝐢𝐧𝐞-𝐓𝐞𝐚𝐭𝐫𝐨 𝐒𝐜𝐚𝐥𝐚 | 𝐌𝐚𝐩𝐮𝐭𝐨

𝐃𝐞 𝟏𝟗 𝐚 𝟐𝟖 𝐝𝐞 𝐌𝐚𝐢𝐨

𝐄𝐧𝐭𝐫𝐚𝐝𝐚𝐬 𝐠𝐫𝐚𝐭𝐮𝐢𝐭𝐚𝐬

#EncontrosNoCinema #Cinema #Maputo #CineTeatroScala #Angola #Argentina #Brasil #CaboVerde #Cuba #Espanha #Moçambique #Portugal

Augusto Olinda Nhambe, conhecido artisticamente como Nhambe, nasceu a 17 de março de 1997. É operador de câmara, com formação em edição de imagem e produção audiovisual.

Com mais de uma década de envolvimento no sector audiovisual, iniciou o seu percurso em 2015, após frequentar uma formação de curta duração em técnicas de interpretação e captação de imagens. Poucos meses depois, ingressou como estagiário na Gungu TV, experiência que viria a consolidar na Televisão de Moçambique, entre o final de 2015 e o início de 2016.

Após concluir os estágios, passou a atuar de forma independente, realizando coberturas de diversos eventos. Em 2018, regressou ao centro de formação onde aprofundou os seus conhecimentos, formando-se em edição de vídeo e produção para televisão e cinema.

No ano seguinte, começou a dedicar-se também à formação, capacitando jovens nas áreas de interpretação e captação de imagens. Paralelamente, aventurou-se no empreendedorismo, cofundando um estúdio fotográfico — projeto que viria a ser interrompido para dar prioridade ao cinema.

Em 2021, integrou a Panavideo como assistente de produção. Com o tempo, transitou para o departamento de imagem, onde passou a colaborar com diversos profissionais experientes, participando em produções de destaque como as novelas Maida, Vidas Paralelas e, mais recentemente, Kulahela – A Sina.

Nos seus tempos livres, mantém-se ativo em projetos cinematográficos independentes, destacando-se a sua participação em Nkwama (como operador de câmara B e editor), O Silêncio, de Gigliola Zacara (como operador de câmara e editor), e 18 de Março, de Xavier Bila (como operador de câmara).

Carolina Ngovene, nascida a 11 de setembro em Maputo, é professora de francês, formada pela Universidade Eduardo Mondlane. Atriz e encenadora, ingressou no cinema em 2022 com o filme Wanuna i Wembbe (59 minutos), inspirado na poligamia africana e estreado no Cine-Teatro Gilberto Mendes.

Apesar das dificuldades técnicas enfrentadas nesse primeiro projeto, decidiu prosseguir no audiovisual. Em 2023 lançou Kutsamiwa, obra inspirada numa patologia que impede o desenvolvimento de gestações, estreada no Cine-Teatro Escala, onde alcançou grande repercussão. Esse sucesso levou-a a criar o seu próprio elenco, recrutando e ensaiando atores em escolas.

O passo seguinte foi a curta-metragem Zenterina, que consolidou a sua abordagem de explorar questões culturais e escolares como forma de promover a educação através da sétima arte. Ainda em 2024 apresentou Vamatlanga, exibido no Cine-Teatro Escala, depois de ter estreado Zenterina no Instituto Nacional de Atividades Culturais e Recreativas.

Atualmente, Carolina trabalha na produção da telenovela Wukati, ainda em gravações, com a expectativa de contribuir para o desenvolvimento da educação e cultura em Moçambique através do cinema.

Paralelamente, dedica-se à encenação teatral e à formação de novos talentos no grupo Carol & Artes, do qual é fundadora e CEO, recrutando actores em escolas e os ensaiando na AEMO ( associação dos escritores moçambicanos) devido a sua ligação como também escritora e a endo lançado sua obra lá, ganhou essa possibilidade e ajuda.

Daniel Tinga é moçambicano e natural da Cidade de Maputo.

É Jornalista, consultor em comunicação e realizador de documentários. É formado em Jornalismo pela Universidade Eduardo Mondlane (2019), onde é docente.

Formou-se também em Jornalismo Elementar pelo Centro de Formação Profissional da Rádio Moçambique (2012) e frequentou o curso de Documentário Social (que lhe confere o título de Técnico Profissional) oferecido pela Medicus Mundi (2019).

É coordenador de conteúdos na Rádio Universitária da UEM.

Realizou a curta-metragem “O Chamamento” (6’), com distinção (1º lugar) no Concurso de Filmes de Curta-metragem, Centro Cultural moçambicano-alemão (2018).

Realizou a curta-metragem “Nyamusoro” (5’), finalista no Concurso de Filmes de Curta-metragem Centro Cultural Moçambicano-Alemão (2019).

Também é autor e realizador da curta-metragem “Banho da Purificação”(3’) – vencedor do concurso “Smartfilms”, MFF 2019 e da curta-metragem “O Chamamento” (21’)- vencedor da VI Mostra Nacional de Jovens Criadores 2020 na categoria de audiovisual.

Neste Dia dos Pais, homenageamos todos os pais que, à sua maneira, constroem histórias dignas de cinema todos os dias. 🎬❤️

Porque por trás de cada grande história… existe sempre um pai que nunca deixou de acreditar.

Feliz Dia dos Pais!

#NetKanema #DiaDosPais #CinemaMoçambicano